1. 敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展。北周逐渐成熟，鼎盛时期是唐朝。题材丰富，形象生动。《净土变形记》、《靖边画》、《故事画》都反映了大量的社会现实。由于历史原因，敦煌艺术在宋代衰落。

　　2. 敦煌壁画是指中国敦煌石窟内壁的壁画，属于世界文化遗产。

　　3.敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林石窟等石窟的古代壁画522幅。它们规模庞大，工艺精湛，内容丰富，题材广泛。

　　4. 敦煌壁画描绘了神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系。它们表达美好的祝愿，抚慰心灵。

　　5. 敦煌壁画具有不同于世俗绘画的审美特征和艺术风格。他们源于生活，欣赏生活;源于艺术，融合艺术;来自世界，分享世界。

　　6. 造型特点:敦煌壁画中既有神性形象(佛、菩萨等)，也有俗人形象(以区分画中的人物与故事画中的人物)。这两种类型的图像都来源于现实生活)，但它们有不同的性质。从造型上看，俗人形象充满生活气息，时代特征也更加鲜明;但神的形象变化较少，更多的是想象和夸张。在服饰方面，老百姓多穿中原服饰，神仙多保留异乡服饰;晕染方法也不同。俗人多采用中原的晕染法，神则采用西域的凹凸法。所有这些都随着时代而变化。

　　7. 与建模密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形技法，巧妙地塑造了各种人物、动物、植物形象。不同的时代，不同的审美观点，以及不同的变形程度和方法。前期变形程度较大，浪漫元素较多，形象特征鲜明突出;隋唐以后，变形少了，立体感强了，写实性越来越强。

　　8. 变形一般有两种方式:一种是夸大变形。另一种是在人物原有形态上有规律地变化，即拉长人物，增加灾难。比如北魏或西魏晚期的菩萨，大大增加了衣服、手指和脖子的长度，露出了骨头的边缘，随着天与天之间的距离而掠食，嘴角上扬，呈花瓣状;经过改造，成为了帅气的“秀骨之香”。金刚在水平方向上比较夸张，身体变粗，脖子变短，头圆腹大，眉毛和眼睛凸出，强调身体和超人的力量。这两个角色都被夸大了。

　　9. 壁画主题:北魏晚期石窟中，出现了带有道家思想的神话主题。西魏第249窟顶部，除了中央绘有莲花沉箱外，道路两旁的僧人举旗，后面是人头龙身的开化兽。每面墙上分布着朱雀、玄武、青龙和白虎。飞莲拍着翅膀，在风中移动。雷公挥动手臂，把鼓转了一下。霹雳用铁钻把石头砸碎，然后闪了一下。下雨的主人喷洒引起下雨。

　　敦煌壁画开始于哪个朝代?敦煌壁画介绍