一元钱能做什么？乘一次公交车，买一个馒头，或者——走进剧场，看一场专业剧团演出的“大戏”。近日，山东菏泽、湖南岳阳、陕西渭南、甘肃张掖等多地推出的“一元剧场”模式接连走红。一张仅售一元的小小门票，不仅拉近了基层群众与文化艺术之间的距离，更映照出基层公共文化服务创新的智慧与温度。

“一元剧场”最早出现在２００７年的陕西渭南。为破解群众“看戏难、看戏贵”的困境，当地依托秦腔剧团和院线资源，推出“一元剧场”文化惠民项目，让老百姓在家门口，便能“花小钱，看大戏”。自推出以来，仅渭南市秦腔剧团就已演出１０００余场，惠及观众超千万人次。

但现实问题摆在面前：一元的票价，如何覆盖演出成本？演出质量与剧团的可持续发展又该如何保障？

实际上，“一元剧场”从不只靠门票收入生存。它的背后，是一套“政府主导＋财政补贴＋剧团服务＋社会参与”的多方协作机制在起作用。很多地方通过企业赞助、公益支持、文旅融合等方式，为剧团的持续运营注入活水。比如河南周口的“周末一元剧场”，在政府保障、社会助力与票务收入的共同支撑下，不仅实现了稳定演出和固定档期，缓解了“人才流失、行当断档”的困境，也让看戏渐渐融入了群众的日常生活。

“一元剧场”的推出，不仅让传统戏曲在与观众的真实互动中焕发新生，也促使剧团不断优化内容、创新形式，逐步建立起自我“造血”的良性循环。比如在湖南岳阳，随着演出场次增加，观众的审美不断提高，口味也越来越“挑”。为适应这种变化，剧团一方面精选３０多部传统剧目重新演绎，让演员重拾多年未演的绝活技巧；另一方面新创《寸土不让》等现代剧目，不断拓宽表演边界，吸引更多年轻人走进剧场，感受传统艺术的魅力，收获精神上的文化共鸣。

更值得欣喜的是，“一元剧场”从未局限于固定舞台。它走进校园、社区、工厂，以及田间地头，让艺术真正直达生活现场。不少地方还借此打造“百姓舞台”，鼓励文艺爱好者自编自导自演，让群众成为真正的主角。例如湖南岳阳通过千场演出，培育了３８０支民间文艺团队和超过２０００名文化志愿者；而在重庆开州，在“壹圆剧场·百姓主场”首演仪式上，１１个由当地群众自编自导的原创节目轮番登场，用充满烟火气的本土表达，生动演绎出城乡新貌与时代风情。

或许有人会问：既然只收一元，为什么不干脆免费？

“一元钱票价”虽小，却蕴藏着大智慧。它既有助于维持剧场秩序，也能慢慢培养观众“购票看戏”的消费意识，更在无声中传递出“文化产品有价值”的观念。正如山东曹县地方戏曲研究保护中心主任王朦所言，“小小的一块钱，让观众有了‘花钱看戏’的仪式感”，既是对艺术的尊重，也是对基层文化土壤的耐心培育。

可以说，“一元剧场”不只是在“送文化”，更是在“种文化”。它如春风化雨，悄悄播下一颗颗文化的种子，激发大众对艺术的热情与喜爱。正因为人民生活是文艺最深厚的土壤、最鲜活的源泉，依托群众广泛参与的“一元剧场”，才拥有了源源不断的创造力和长久生命力。

我们期待，随着“一元剧场”模式日益成熟，更多数字传播、文旅融合等创新做法的不断涌现，将会推动优质文艺资源持续下沉，让更多城乡居民享受到丰富、普惠、高质量的文化服务。

好戏之所以直抵人心，不只因为低票价，更在于好的内容、真的情感、活的机制。“一元剧场”的真正魅力，正是让文化扎根人民，让艺术在乡土中绽放。